[2020怡红院怡春院免费]室内设计产品思维【室内设计逻辑和思维】

---

大家好今天来介绍的问题，2020怡红院怡春院免费，以下是小编对此问题的归纳整理，来看看吧。

文章目录列表:

• 1、如何学习室内设计
• 2、现代室内设计有什么特点吗
• 3、怎样提升室内设计师的设计能力
• 4、学习室内设计应该先学些什么
• 5、全屋定制和室内设计有什么区别

如何学习室内设计

1、大多数人的自学效率并不高，建议大家可以先找份设计工作，跟着师傅学习，多多请教学长，同事，或者直接报个专业的培训班学习，都会进步的很快。

2、想成为一个室内设计师，自学只是提升专业能力的一种方式，更关键的是要在工作和项目中实战，所学知识才不会成为空中楼阁。

3、要对设计绝对的热爱，善于观察生活。因为设计始终是围绕人的，它不仅具有技术也更有艺术，我们需要把它产品化，这就要你自己来经历其中，感同身受。

4、要有完整的思维表达能力，不管做任何事，你的身边都有团队，施工图、平面方案、效果图、软装配饰，你要学会和他们沟通，这一点其实在别的行业中也一样重要！

5、软件的能力，CAD（必需）、PS、SU、3D、手绘、PPT，至少要掌握好三个。没有合理的表达方式，你是无法完成你的设计的，现在都是用电脑，如果你会手绘，那也是一种很好的补充。

6、了解施工工艺，材料，风格，灯光，布局，配饰，尺度，模数，比例。这个过程可能会很漫长，可以在工作中不断地强化，修正。

7、要有书籍作为学习辅助，没有哪种设计是拍脑门子决定的，都是由大量的实践基础得来。首先要做好的应该是平面布局，这方面的书很多，一定要彻底了解人体尺度，才能合理的布置，然后才有布局。

8、有意识的多提高自己的审美，多去看艺术展览，艺术不需要你看懂，也许艺术家自己都不太懂，不用过度解读，只要这些东西可以让你思考到一点什么，感悟到一点什么，那它的目的就达到了。

9、多看多积累！看施工图、看实景、看效果图、看视频...最基本是了解清楚各种风格应该怎么设计，常见的做法是怎么做的，会用哪些元素。

现代室内设计有什么特点吗

现代设计产生于20世纪20年代，并在欧美等国家流行发展。“现代设计”作为设计的信条一直繁荣到20世纪70年代。在现代主义的影响下，从建筑设计上发展起来的“国际主义风格”在20世纪50年代晚期达到发展的鼎盛时期，垄断了整个建筑界。但是，现代主义风格的冷漠、单调、毫无个性的设计理念也致使许多青年建筑家与设计师们感到厌倦，急于寻找和发现一种全新的表达方式。从20世纪60年代的波普设计开始，各国设计师们开始了各种各样的反现代主义设计的尝试，运用美国的通俗文化对现代主义设计进行改造，后现代主义设计由此拉开了帷幕。
1966年，美国建筑家、理论家罗伯特文丘里出版了《建筑的复杂性与矛盾性》一书，在著作中他首先肯定了现代主义在设计史上做出的伟大贡献，同时也提出了现代主义风格设计理念的丑陋、平庸和千篇一律，严重阻碍和限制了设计师才能的发挥，并导致了大众欣赏趣味的单调乏味。同时，他也指出现代主义已经完成了它在特定时期的历史使命，并在新时期显得过时了。罗伯特文丘里虽没有明确提出后现代主义设计的法则，但他对“风格混乱，含义模糊，具有象征性和隐喻性的建筑风格” 表现出强烈的兴趣，提出设计创造必须要有“杂乱的活力”的理论观点。这部具有世界影响力的著作，在年轻一代建筑家中产生了极大的震动，成为后现代主义审美理想的独白，现代建筑与室内设计变革的宣言，导致了设计界对国际现代主义风格的全面挑战，引导了后现代设计的发展方向。
1977年，英国建筑评论家詹克斯出版了他的《后现代主义建筑语言》一书，奠定了后现代主义设计理论的基石。他极力推崇后现代主义建筑及室内设计的多义性、二元性及多种可供选择的文化价值，朝着隐喻、形意、乡土和新的模糊空间等方向发展。
后现代主义设计并不是一种具有明确宗旨的设计风格，而是一种在形式上对现代主义进行修正的设计思潮与理念。首先提出的一整套关于建筑的思想体系和设计方法，决定了后现代主义风格首先表现在建筑设计上，而后再影响到其他领域。其方式 一是后现代主义已成为一股发展的潮流，一种时尚的象征，而后现代主义建筑师则是这一时尚的代表，同时又跨越了设计领域的界线，成为其他设计领域的设计师。二是建筑师认为产品设计是建筑设计的一部分，同样投入极大的热情，从而带动了其他设计领域后现代主义冈格的发展。
室内设计在这一时期获得了充分的表现自由，充满了个人主义色彩与大胆幻想的成分。许多建筑师与室内设计师从事建筑与室内的双重实践，因此前卫建筑师的设计理念开始对室内设计产生影响，且逐渐明朗。后现代主义室内设计理念完全抛弃了现代主义的严肃与简朴，往往具有一种历史隐喻性，充满大量的装饰细节，刻意制造出一种含混不清、令人迷惑的情绪，强调与空间的联系，使用非传统的色彩，它所具有的矛盾性常使人产生厌倦，而这种厌倦正是后现代主义对过去50年的现代主义的典型心态。后现代主义室内设计理念主要表现为以下几种特点：
一、强调形态的隐喻、符号和文化、历史的装饰主义。后现代主义室内设计运用了众多隐喻性的视觉符号在作品中，强调了历史性和文化性，肯定了装饰对于视觉的象征作用，装饰又重新回到室内设计中，装饰意识和手法有了新的拓展，光、影和建筑构件构成的通透空间，成了大装饰的重要手段。后现代设计运动的装饰性为多种风格的融合提供了一个多样化的环境，使不同的风貌并存，以这种共享关系贴近居住者的意义和习惯。
二、主张新旧融合、兼容并蓄的折衷主义立场。后现代主义设计并不是简单地恢复历史风格，而是把眼光投向被现代主义运动摒弃的广阔的历史建筑中，承认历史的延续性，有目的、有意识地挑选古典建筑中具有代表性的、有意义的东西，对历史风格采取混合、拼接、分离、简化、变形、解构，综合等方法，运用新材料、新的施工方式和结构构造方法来创造，从而形成一种新的形式语言与设计理念。
三、强化设计手段的含糊性和戏谑性。后现代主义室内设计师运用分裂与解析的手法，打破和分解了既存的形式、意向格局和模式，导致一定程度上的模糊性和多义性，将现代主义设计的冷漠、理性的特征反叛为一种在设计细节中采用的调侃手段，以强调非理性因素来达到一种设计中的轻松和宽容。
后现代主义的概念至今没有一个确切的定义，这是由后现代主义的多元性和复杂性决定的。不确定性是后现代主义的根本特征之一，这一概念具有多重含义。后现代主义对当代人的精神冲击是全方位的，在思维理论论层面上可以肯定后现代主义的批判否定精神和异质多样的文化意向，后现代主义室内设计只有在其“异样事物”中，才会获得自身的规定和理念。现代主义与后现代主义并无明确的界定和严格的分界，后者将现代主义的观念重新予以选择和评估，使其部分的在新的历史条件下得以重新发展，后现代主义空间、玄学和隐喻等，也包含了现代主义的风格和面貌，所以也称之为“激进的折衷主义”。

怎样提升室内设计师的设计能力

怎样提升室内设计师的设计能力

　　室内设计师最为看重的应该就是设计能力了，该怎么提升设计能力呢？下面给大家介绍怎样提升室内设计师的设计能力，欢迎阅读!

　　怎样提升室内设计师的设计能力

　　 1第一手段：是设计手段。

　　这一体系包括简单的绘图能力（含手绘、电脑制作），软装操作流程，设计师的工作方式，产品的采购与摆放，客户生活方式的定位，风格的基本元素应用，以及建筑学、造型基础、人体工程学、材料应用、施工工艺等相关的基础知识。

　　 2第二素质：是设计人员自身心理素质。

　　也就是软装设计师自身心理的内在素质。

　　前者是客观的，是有据可依的，而后者则是主观的，是通过设计师大脑创造性的艺术劳动结果。具体表现在审美能力、生活体验等；

　　在当前设计队伍中，硬装设计师有一种偏激现象，那就是他们较多重视第一素质的培养和训练，忽视了第二素质的培养与提高。往往出现了设计图纸的图面很好看，制图角度看无可非议，但毕竟缺少设计的″新意″和″构思″，使作品显得平淡、苍白而无感染力。这样的设计人员作图再出色，充其量也只能称其为″制图员″，不能算合格的设计员。尤其现在有一些学习计算机专业转向作装饰设计的同志，他们有非常娴熟的计算机操作技术，他们利用软件、网上下载、借鉴模仿资料拼凑出一幅幅装饰设计图，但一送到委托设计的用户手里后，常听到″无创意″、″似曾相识″、″太平常，没有能让人感到一见钟情似的新感觉……″等等批评。

　　由此可见我们的客户在审美上的意识已发生了变化，他们通过学习，接受了新观念，对设计方案的挑剔自然就显得很尖锐。设计师们应正视此状况，迅速提高自己的设计水平，是必然之路。任何一个好的设计作品，其设计师主观成份常常高于客观成份。

　　因此设计师必须掌握扎实的第一素质，也就是基础素质，同时不断努力提高自己的第二素质，即自身心理内在素质，才能使自身的设计水平有所提高。

　　第一素质是基础知识，仅能解决作图、制图的需求，而真正制约设计水平高低的还是第二素质。这里，着重探讨自身心理素质这个问题。

　　一、睁大眼睛看世界，认识和更新观念

　　软装饰设计是一门综合艺术，与其它艺术门类一样，所涉及面较广，因此对设计者的知识需求也相应增高。当今世界知识的爆炸、社会经济迅速发展、人类的观念也在不断更新。尤其近几年来国外文化、科学技术的大量涌入，对认识和接受新观念的争论日趋激烈，无论是纯艺术或是实用美术领域，民族性与时代感的争议从来都未停息，各派纷呈。对装饰设计观念的冲击是不可抗拒的.，它符合社会发展的一般规律。

　　如果设计者只重视纸面上绘制效果图，或是总在国内外同类作品的模仿框架中去挣扎，在制图技巧和工艺做文章，而不去研究新作品的构思和计划，那就可能落后于时代大潮，你的作品很难被用户接受，原因很简单，用户在接受新的观念后，审美观、消费观都已超前，而我们还在求″稳″、求″顺眼″、求″规范″，那么，面对那些思想解放、设想大胆并超前意识很强的客户，我们则显得设计上束手束脚，逐渐落伍于社会大潮。这一大潮带给了所有设计者巨大的压力，而设计师们又必须承受这一压力，并迎上去接受挑战。

　　设计师对新观念的承受力越强就越有现代意识，再则，由于我国以往长期的闭关政策，造成了国民的保守心理－－个性淹灭、求稳怕变、重经验而轻尝试造成设计师缺乏创造性的激情和冲动并导致造型意识的淡泊。他们的新作品，不少是在传统作法上拼拼凑凑，小打小闹，因而显得千篇一律、甚少新意与生气。可见当今设计人员更新观念，从习惯性的旧形式这种潜意识的束缚中解脱出来是十分必要的。

　　生活是美丽的，大千世界千姿百态、风云变幻、日新月异。让我们的设计人员睁大自己的眼睛去观察世界，去认识和更新自己的观念。

　　二、用真心去热爱生活、热爱社会，去寻求创作的灵感

　　设计师的大忌是将别人的东西拿来，做些模仿性的小修小改，或是死守传统设计的那套陈规戒律。

　　只满足于把别人的作品拿来做些理论化、程式化的拼拼凑凑，用模仿为主要手段的设计往往表现出设计者的心头无数，加之急于求成所以产量之高，令人惊奇，但内容空洞、质量低下，无设计而言。这些人大都是埋头于图纸堆中，沉缅于忙碌的制图工作中，有点像一台不停息的复印机。

　　日积月累的无色彩的生活逐渐让人失去了敏锐的捕捉、周密而细致的思维大胆而明智的构思等功能，而取代之迟钝、机械的感觉，思维之潭再没有新的气息注入。他们只重视手的劳动，而忽视了思维劳动。殊不知从设计本身来讲，手的技巧劳动与思维劳动相比，思维的劳动，要比技巧训练复杂得多，难度高得多，手的技巧劳动仅是完成构思的一个表现手段，通过思维的设计构想才是取决作品优劣的关键。

　　思维的培养是需要灵感来充实与实现的。我们应该看到，当今知识的更新、观念的更新、充实而有节奏的现代生活方式是设计师们灵感不断喷涌的可靠源泉。

　　只有你带着热爱生活、热爱社会的一颗火热的心就不难在日常的生活环境中寻找到刺激源。比如：大自然带给人们的种种联想、国内外各种族各民族人文景观中价值的素材、从当代人消费心理入手去观察和思考以求得某种启示、步入其它艺术领域里寻觅、从不断更新换代的科技中得到收益，通过日新月异的新材料开辟创作新路、对传统材料的重新利用、在传统建筑中得到启发等等，数不尽的刺激源均是设计师创作灵感的取之不尽的源泉。

　　离开了这些特定的生活环境和生活经历的磨练，放弃自己苦苦的追求，而安逸于千篇一律的生活中等待灵感的闪现，只能是一种奢望。

　　要想有新思路就必须有新的创作灵感，这灵感靠每个设计人员用心灵去感受现代生活的脉搏、学会在生活中持之以恒地探索、寻求，才能不断激发出灵感的火花，使之成为你艺术创作的思维动力，让你完成你的有价值的设计成果。

　　三、珍惜和培养设计师的个性

　　个性是指一个人特有的性格特征，这是区分于其他人的识别标志。心理学家认为，每个人都是一个独立的单位，都有与他人不同的个性。即有桀骜不训的个性也有温文而雅的个性，单从装饰设计方面看，就已经感觉到不同的个性，也体现在不同风格的作品上：有北方的磅礴气势、有南方的小巧玲珑。设计者的个性是决定作品风格的重要因素。

　　我们应该知道装饰设计是艺术性与实用性相结合的审美样式，有很鲜明的时代感，其流行周期之短、变化之多令人侧目。追求″标新立异″、″个性鲜明″的设计风格已成为当今装饰设计的主要潮流。要使我们的设计能跟上时代的节拍，就必须强调个性。毕加索讲过：″我不模仿、不探索、我要发现″。同样的机遇只有在具有某种个性气质的天才设计师眼里才可能被捕捉、才可产生灵感。而这一点又只有经过呕心沥血的艰苦创造，才能更好地设计出独具个性的作品。

　　在这里，也要指出，个性也同所有事物一样具有其两面性。我们所指的个性是需要辨证地去对待，要通过不断培养、呵护自己的个性使之成为一种艺术创作风格、一种艺术创作手段，而不是偏执、狭窄的思想思维方法。

　　这″个性″应能接受或承受不断出现的各种新观点，能将″个性″有机地融入这日新月异的社会大潮。在珍爱、培养自己设计个性的同时，逐步丰富、调整自己的个性使其转化为时代的共性、时代的特征。尤其装饰设计是一项实用性很强的工作，它要面对社会的需求，面对具体客户的选择。那么怎样才能顺应客户的消费心理呢？如何才能解决设计个性与客户个性要求的矛盾呢？这就需要设计师能理解客户的意愿，能包容客户的″个性″要求，经过认真地构思、琢磨，通过设计师个性的充分演绎，使自己的作品中让客户的个性得到体现。

;

学习室内设计应该先学些什么

学室内设计要先学计算机操作基础、Office办公自动化、计算机组装与维护。素描、水粉等。然后学Photoshop图像处理基础，构成基础：平面构成，色彩构成、立体构成，手绘效果图技法，AutoCAD图形设计建筑，环境艺术设计，天正建筑。

全屋定制和室内设计有什么区别

全屋定制和室内设计的主要区别如下：

1、分类不同。

全屋定制属于居家设计；室内设计属于空间划分。

2、作用不同。

全屋定制包含了装修材料、基础施工、软装配饰设计安装、定制家具设计安装等居住服务；室内设计则是则是设计有规划，有目的，有行动的可实施方案。

3、特点不同。

全屋定制属于装修的一体化设计，产品“一站式”采购的服务，省时省心省力；室内设计呢是把客户的思维先空间划分，整理成“一幅画”然后供客户按部就班行动。全屋定制走的是“行动派”路线，说道做到；环境设计走“理论派”路线，至于行动的时间“有待商榷”。

室内设计作为空间设计的一部分，将会永远存在，只是可能会随着时代的发展不断变化名称。而全屋定制作未来家具的一个新的发展方向，对很多家具品牌来说，是机遇，也是挑战，能不能抓住，就看其品牌实力，设计实力和服务实力了。

全屋定制注意事项

1、折扣写清楚

定制家具的时候，可能在店里谈的时候，销售给你一个价格，只是口头承诺，没有写进收据里，等你量尺出方案，要算总价的时候，销售说没有给过便宜价格，这时候，就口说无凭了，所以有些东西一定要写清楚在收据上。

2、 板材柜体

定制家具的柜体是多厚的，一般板材的厚度是18mm，但是有一些商家为了降低成本，柜子的背板用9mm或者5mm的板来做，整个衣柜的承重性相对会差很多。

3、 五金

定制家具，除了要看板材，还要看五金件，问清楚配什么品牌的五金件，五金件保修多久，一般情况下五金件是保修5-10年。五金件选材非常重要，我家就是选了一些国产的五金，才半年的功夫全部生锈了。

以上就是小编对于问题和相关问题的解答了，希望对你有用